特邀嘉賓

江春源（中國工藝美術大師、揚州玉雕中國非物質文化遺產傳承人）

何明躍（中國地質大學珠寶學院院長、教授）

嘉賓主持 趙利平（收藏家、資深藝術評論人)

延伸閱讀 

玉雕工藝流派

中國當代玉雕工藝，從大的流派來說，可分為南北兩派，北派以北京為代表，涵蓋遼寧、天津、河北、部分河南、新疆等北方各省市；南派則包括長江沿岸及以南地區，并分為幾個支派，包括以上海穆宇靜為代表的“上海工”，以蘇州為代表的“蘇州工”，以揚州為代表的“揚州工”，此外還有“廣東工”和“福建工”。也有人將中國玉雕分為“北派”、“揚派”、“海派”、“南派”等四大流派。

北京玉雕

玉器行業是舊北京地位相對較高的行業，它的名手名家們很受人尊敬，藝人的報酬也較豐厚并被尊為“先生”。

如今的北京玉雕在創作風格上基本上承襲了舊時的傳統，受皇家文化的影響，同時融合北方少數民族豪放的風格，形成北京玉雕厚重沉穩、典雅大氣的風范。

從業人員當中，北京玉器行的中國工藝美術大師數量為全國之最，目前已有14人，以老師傅居多，中青年較少，缺乏中青年領軍人物。

海派玉雕

海派玉雕是中國玉雕四大流派之一，形成于10世紀末20世紀初，是以上海為中心地區的玉石雕刻藝術風格的派系。當時上海玉器作坊、店鋪達200多家，有200多人從事雕刻專業工作，主要生產佛像、仕女、爐瓶等擺件雕刻品，“蘇”、“揚”玉雕各自沿襲了當地的傳統技藝特色。20世紀30年代，上海玉雕擺件類作品已具有很高的藝術水平，《翡翠珍珠塔》在巴拿馬國際博覽會上獲得最高獎，《翡翠大寶塔》被美國舊金山博物館長期收藏。

20世紀60年代以后，海派雕刻行業發展迅速。80年代末，上海地區玉雕從業人員逾2000人，作品品類達200多種，作為海派五大類雕刻品種的爐瓶器皿、人物佛像、花鳥、走獸和天然瓶都已初具規模。“雕琢細膩、講究章法、造型嚴謹、莊重古雅”，以及“爐瓶器皿精致、人物鳥獸生動傳神”，成為海派玉雕的主要特色。20世紀50年代以來，其代表人物有“爐瓶宗師”孫天然、孫天儀，“三絕藝人”魏正榮，“傳承創新”者周壽海，“南玉一怪”劉紀松和“飛獸大王”董天基等。爐瓶器皿類是海派玉雕最具標志性的創作。

20世紀90年代，海派玉雕在江浙地區玉雕藝人的雕刻風格基礎上，既融匯揚幫、蘇幫、南幫以及宮廷玉雕的工藝風格，又繼承了中國明清玉雕精華，博采眾長，在“細膩”上下工夫，由此涌現出大批具有代表性的玉雕高手。當前，海派玉雕中最具特色和傳統的爐瓶器皿類，也璀璨奪目。宋鳴放、戴永才、瞿惠中、李玉華、蔣大雄、鐘建林和韓永年創制的海派爐瓶器皿，以“規矩、對稱、端莊”享譽海內外，有“七君子”之稱。

揚州玉雕

揚州玉雕所用玉石質地堅硬縝密，手工雕琢技術較為復雜，其工藝特點是琢磨，即“琢玉”與“碾玉”。揚州玉雕使用的玉料有新疆的白玉、青玉、碧玉，遼寧的岫玉、瑪瑙、黃玉，江蘇的水晶，湖北的綠苗、松耳石，廣東的南方玉及巴西的玉石，緬甸的翡翠，阿富汗的青金，加拿大的碧玉和日本的珊瑚等。揚州玉器分爐瓶、人物、花鳥、走獸、仿古、山子雕6個類別，品種齊全，花色繁多。

今天的揚州玉雕構圖新穎、造型優美、做工精致。其中，尤以“山子雕”及“練子活”技藝獨具一格。現在主要的揚州玉雕傳承人有黃永順、顧永駿、焦一鳴、劉筱華、李小威、江春源、夏林寶、汪德海等。

南派玉雕

廣東、福建一帶的玉雕由于長期受竹木牙雕工藝和東南亞文化影響，在鏤空雕、多層玉球和高檔翡翠首飾的雕琢上獨樹一幟，造型豐滿，呼應傳神，工藝玲瓏，形成“南派”藝術風格。

傳統玉雕題材

喜鵲：喜鵲面前有古錢寓意“喜在眼前”；喜鵲和三個桂圓表示“喜報三元”；天上喜鵲、地下獾即是“歡天喜地”；兩只喜鵲寓意雙喜臨門；喜鵲和豹子在一起寓意報喜；喜鵲和蓮在一起寓意喜得連科。

蝙蝠：因為“蝠”與“福”諧音，故而蝙蝠寓意福到和福氣。五個福和壽字或壽桃，寓意五福獻壽；和銅錢在一起寓意福在眼前；與日出或海浪一起寓意福如東海；與天官一起寓意天官賜福。

蟾蜍：“蟾”與“錢”諧音，常見的蟾蜍雕刻造型為口銜金錢，寓意富貴有錢。

蟬：因其叫聲明亮，故而寓意一鳴驚人。古人認為佩戴蟬飾物能夠旺名氣學問。

魚：鯰魚，寓意年年有余；金魚表示富貴、吉慶，金玉滿堂；鯉魚跳龍門，比喻中舉、高升，飛黃騰達。